Ort ohne Heimweh – exhibition opening 5.8.2023, Oxford Barracks Münster

psychogeographic field exploration / audiovisual installation / video work of the former Oxford Barracks former „Flakkaserne“ by Thomas Gerhards (video) / Werner Rückemann (photo / installation) / Anja Kreysing (field recordings / audio performance / soundtrack)

exhibition: Samstag, 5.8.2023, 19:00 Uhr Münster, Ausstellungseröffnung Projektraum Zeitbögen / Oxford Quartier Münster, Roxeler Str. 340, 48161 Münster, bis 17.9.2023 Ausstellung

‍Das ‍aktuelle ‍Projekt ‍lotet ‍das ‍alte ‍Kantinengebäude ‍in ‍der ‍Oxfordkaserne ‍und ‍seine ‍Umgebung ‍aus. ‍Die ‍ursprüngliche ‍Wehrmachtskaserne, ‍als ‍Flak-Kaserne, ‍im ‍typischen ‍Heimatschutzstil ‍erbaut, ‍wurde ‍nach ‍dem ‍2. ‍Weltkrieg ‍von ‍britischen ‍Streitkräften ‍genutzt. Diese ‍Zeitschichten ‍und ‍ihre ‍Relikte ‍sind ‍unmittelbar ‍erkennbar ‍und ‍werfen ‍Fragen ‍an ‍das ‍Gelände ‍und ‍seine ‍Historie ‍auf. ‍Thomas ‍Gerhards, ‍‍Werner ‍Rückemann‍ ‍haben ‍mit ‍ihrem ‍Gast ‍‍Anja‍ ‍Kreysing‍ ‍die ‍Räumlichkeiten ‍ausgelotet ‍und ‍verortet. ‍Durch ‍die ‍gewonnenen ‍Foto- ‍Film- ‍und ‍Videoausschnitte ‍wie ‍Audioaufnahmen ‍erhält ‍man ‍auf ‍unterschiedlichen ‍Ebenen ‍einen ‍Eindruck ‍von ‍den ‍Räumlichkeiten. Diese ‍Aufnahmen ‍führten ‍zu ‍einer ‍audiovisuellen ‍Installation. Das Video ist ein Bestandteil der Installation.

ORTrmx // Ort ohne Heimat soundwork release

https://euerzimmer.bandcamp.com/album/ortrmx

field recordings out of the unsettling rooms of the former Oxford barracks / Flakkserne in Münster / Germany, manipulated and remixed with recordings from other places, developed out of the psychogeographic field exploration / audiovisual installation „Ort ohne Heimweh“ in collaboration with Thomas Gerhards and Werner Rückemann, August/September 2023, Oxford barracks, Münster, Germany

released September 18, 2023 @ EuerZimmer label

Ort ohne Heimweh – eine audiovisuelle Installation von Anja Kreysing, Thomas Gerhards, Werner Rückemann.

https://www.thomasgerhards.de // https://wernerrueckemann.com // https://anjakreysing.de //

#art #vernissage #kunst #ausstellungseröffnung #installation #video #soundart #soundinstallation #videoinstallation #kaserne #barracks #Oxford #münster #wehrmacht #ww2 #kalterkrieg #coldwar #anjakreysing #thomasgerhards #wernerrückemann #psychogeographic #sitespecific #av #art #fineart #videoart #audiovisual #performance #lowercasesounds #psychogeography #granularsynthesis

solo @ MICS continued / Klangzeitfestival, Klanghaus Untergreith / Schloss Gleinstätten, AT, 29.7.2023

Proud to be a part of MICS continued, Klangzeit 2023 – Summer edition with a new solo-performance: „sonic exhale, peripheral shifting“ I work with an acoustic place-translocation – a manipulated field recording from my place in the Westfalian countryside, in transition to a more suburban space, enriched with sounds of the styrian countryside. I composed a condensed summer day, starting accompanied by accordion and electronics. Sheep, crickets, birds, breathing / raining / thunder / breathing / crickets / sheep…

„This year’s summer edition of the Klangzeit Festival has the motto “MICS – Music in the Countryside continued” and will take place at Klanghaus Untergreith in South Styria. https://klang-haus.at

MICS – Music in the Countryside continued – is an ongoing project in the Alps-Adriatic region to strengthen the “music ecosystem” in rural peripheries by Klanghaus Untergreith (AT) in collaboration with Zveza Mink Tolmin (SI) and Mani d.o.o (HR).

The term “music ecosystem” is a concept that describes every aspect of music in society – composers and musicians, pop and art music and everything in between and, significantly, it also refers to music listeners and the role that music plays in people’s lives and the way it can enhance and strengthen the socio-cultural landscape.

Our work in the cultural sphere naturally addresses the needs of artists and creators, but we are also convinced that art and culture reflect the broader needs of society.

MICS continued communicates the benefit and joy of music to new and existing audiences, reaching out to minorities and rural inhabitants to bring them into the world of contemporary music. Through contact between artists and audiences, MICS continued raises awareness for the significance of music. Through music, MICS continued communicates socio-cultural togetherness across boundaries.

Upholding the cohesive value of music in society through an Alps-Adriatic collaboration, MICS continued communicates the value of European cultural diversity and the common ground that we share in creative exchange, drawing audiences into an organic, dynamic process.

With MICS continued we want to support and communicate justice and resilience in music and culture across borders.

July 28, 5pm
Coming together, Workshop

July 29, 5pm
Performances

Line up:

Anja Kreysing (DE)
https://anjakreysing.de/

Wolfgang Temmel (AT)
http://www.temmel.org/

Jeff Surak (US)
https://zeromoon.com/

Kris Kuldkepp (EE)
https://www.kristinkuldkepp.net/

Matika Duet (IT)
https://www.facebook.com/profile.php?id=100083137725131

Zahra Mani (AT/ UK)
https://www.zahramani.com/

Mia Zabelka (AT)
https://www.miazabelka.com/

Steve Putnik DJ (AT)
https://www.mixcloud.com/s_putnik/

MICS was co-funded by MusicAIRE – an innovative recovery for Europe, a cultural project within the Creative Europe Music Moves Europe initiative. MusicAIRE is run by the European Music Council and the Portuguese organization INOVA+, dedicated to culture, innovation, education and communication strategies. MICS is completed as part of MusicAIRE. MICS continued is now the continuation/extension of the project.

We would like to thank Department 9 Culture, Europe, Sport – State of Styria, the Federal Ministry for Art, Culture, Public Service and Sport – Art and Culture Section and the Alps-Adriatic Alliance for their support.“

Sankt Johann Im Saggautal, Steiermark, Austria

Ort ohne Heimweh, Ausstellungseröffnung Oxford Barracks, Münster, 5.8.2022, 19 Uhr

Samstag, 5.8. 19 Uhr Münster, Ausstellungseröffnung Ort ohne Heimweh

Zeitbogen-Galerie / Oxford Kaserne Münster, Roxeler Str. 340

„Ort ohne Heimweh“ lotet das alte Kantinengebäude in der Oxfordkaserne und seine Umgebung aus.

Die ursprüngliche Wehrmachtskaserne, als Flak-Kaserne im typischen Heimatschutzstil erbaut, wurde nach dem 2. Weltkrieg von britischen Streitkräften genutzt.

Diese Zeitschichten und ihre Relikte sind unmittelbar erkennbar und werfen Fragen an das Gelände und seine Historie auf.

Thomas Gerhards und Werner Rückemann haben mit ihrem Gast Anja Kreysing die Räumlichkeiten ausgelotet und verortet.

Durch die gewonnenen Foto- Film- und Videoausschnitte wie Audioaufnahmen erhält man auf unterschiedlichen Ebenen einen Eindruck von den Räumlichkeiten.

Diese Aufnahmen führten zu einer audiovisuellen Installation, die nun in der Galerie präsentiert wird. (Fotobeispiel hier von 2022 / Inszenierung der Räume)

#art#vernissage#kunst#ausstellungseröffnung#installation#video#soundart#soundinstallation#videoinstallation#kaserne#barracks#Oxford#münster#wehrmacht#ww2#kalterkrieg#coldwar

Ressourcen – radio airplay on Lost and Found Sounds

Radioairplay on Lost and Found Sounds from #ressourcen, my collaborative composition with #EMERGE and Gerald Fiebig 22.5.2023, 9 – 11 pm Sidney time-zone! Thanks for having us!

„Tune in to 2BOB radio this week at 9pm for Lost and Found Sounds and you’ll hear works by Anja Kreysing on Attenuation circuit, Rosalind Hall on Avant Whatever, and Alexandra Spence, Tomoko Hojo, and a collaboration between Myriam Van Imschoot and Federico Protto, all on Dragon’s Eye Recordings.

Plus new releases from Manja Ristić, and on Antenna Non Grata, from COAGULANT.

Tune in to 2BOB RADIO 104.7fm in the Manning Valley or stream through www.2bobradio.org.au

Monday 22/May/2023, 9:00 – 11:00pm AEST (Sydney time 24timezones.com/difference)

Later on-demand at www.2bobradio.org.au/lost-and-found-sounds

Klangtherapie RMX for Sven Phalanx

Techno morphs Granular – thank you for the invitation to this Remix-Project from Sven Phalanx! Great Compilation on Mahorka / Bulgaria, together with people like EMERGE, Julien ASH, Steinhart et al:

live-soundsculpturing: Sonakinatographies of Channa Horwitz @ ton.not not.ton exhibition, Kunsthalle Münster, 5.5.2023

https://www.kunsthallemuenster.de/de/programm/ton-not-not-ton-lisa-alvarado-samuel-beckett-gavsb/

english version of this post here

Concert, performance, exhibition: ton not. not ton is devoted to the sound of things—sound emerging in the form of acoustic interventions, in objects arranged within the space and in one’s own imagination. It is all about the infusion of visual art with music. This second edition focuses on textures, frequencies, structures, colours, patterns and movement. Likewise, the score or choreography is considered as a formative and visual instrument. ton not. not ton examines the way in which sound articulates motion, spaces, dynamics and, above all, time. As in the musical contributions, rhythm is also inherent in the works of visual art, giving them a performativity of their own.

With Lisa Alvarado, Samuel Beckett, Gavsborg, Channa Horwitz, Anja Kreysing and Musica Mosaica, the second edition of ton not. not ton also compiles contributions by both visual artists and musicians, bringing together those who operate at the boundaries of their respective fields. 

photos Sonakinatographies: Hanna Leander, photo Anja: Florian Glaubitz

„Die Münsteraner Klangkünstlerin und Akkordeonistin Anja Kreysing interpretiert die drei Sonakinatografien der amerikanische Künstlerin Chana Horwitz. Seit den späten 1960er Jahren hat Horwitz eine Reihe von Zeichnungen unter dem Titel Sonakinatografien – eine Zusammensetzung der griechischen Wörter für „Klang“, „Bewegung“ und „Notation“ – geschaffen. Ihre Stücke verschieben die Genregrenzen zwischen Tanz, Performance und bildender Kunst. Von 1968 bis kurz vor ihrem Tod arbeitete die Künstlerin an unzähligen Varianten der 23 unterschiedlichen Kompositionen der Serie. Jede dieser Zeichnungen kann musikalisch oder choreographisch interpretiert und als Konzert, Performance oder Rauminstallation umgesetzt werden. Kreysing setzt ihr computerisiertes Akkordeon ein, um die Partituren zu spielen.“

„Channa Horwitz (1932–2013) arbeitete seit Anfang der 1960er Jahre an einem zeichnerischen System. Abgeleitet aus dem Format des amerikanischen Standard-Millimeterpapiers, stellt die Künstlerin Zeit mittels grafischer Einheiten und Bewegung in der Zeit als dazugehörige Farbschemata dar und entwirft daraus Strukturen, die zeiträumliche Verhältnisse in Zeichnungen übersetzen. Die meisten ihrer Zeichnungen beruhen auf der Zahlenfolge eins bis acht und einem jeder Ziffer zugeordneten Farbcode. Sie dekliniert die Zahlenfolgen in immer neuen Variationen durch, entwickelt sie zu höchst komplexen Strukturen. Ihre Arbeiten gleichen grafischen Notationen, die entschlüsselt werden wollen. Für Horwitz bedeutete die bewusste Beschränkung auf einfachste Regeln keine Einschränkung im Namen einer kreativen Selbstzensur, vielmehr war es ein Versuch, eine ästhetische Sprache zu finden, die so rein und unberührt von den Bedeutungen der Welt ist, dass sie das Vergehen der Zeit mit annähernder Präzision wiedergeben kann. “If I wanted to experience freedom,” sagte Horwitz 2005 in einem Gespräch mit Chris Kraus, “I needed to reduce all of my choices down to the least amount.” 

Seit den späten 1960er Jahren hat Horwitz eine Reihe von Zeichnungen, die sie unter dem Titel Sonakinatografien – eine Zusammensetzung der griechischen Wörter für „Klang“, „Bewegung“ und „Notation“ – fasst, auch als choreographisches Ausgangsmaterial für Performances genutzt. Ihre Stücke verschieben die Genregrenzen zwischen Tanz, Performance und bildender Kunst. Insgesamt sind drei Werke aus dem Komplex der Sonakinatografien zu sehen: Sonakinatography XI Variation II (1981), Sonakinatography Composition XXII Number 2 (1981) und Sonakinatography Composition XXIII (2002). Von 1968 bis kurz vor ihrem Tod arbeitete die Künstlerin an unzähligen Varianten der 23 unterschiedlichen Kompositionen der Serie. Jede dieser Zeichnungen kann musikalisch oder choreographisch interpretiert und als Konzert, Performance oder Rauminstallation umgesetzt werden. Während der Eröffnung der Ausstellung ist eine Interpretation der Werke von der Klangkünstlerin und Akkordeonistin Anja Kreysing zu hören. Sie setzt ihr computerisiertes Akkordeon ein, um die Partituren zu spielen.“

Videoworks for Lichtkunstkalender Lüdenscheid 2022

for your delight – video works „enerhiya“ and „feld“, commissioned for Lichtkunstkalender Lüdenscheid 2022

Projections on Erlöserkirche Lüdenscheid, Lichtkunstkalender Lüdenscheid curated by Tom Groll. Videos by Gudrun Barenbrock, Asma Ben Slama, Katharina Berndt, Dominika Firla , Tom Groll, Oliver Iserloh, Andisheh Karami, WRUNIA , Sam Khatam, Eva Kozárová , Anja Kreysing, RaumZeitPiraten, Kuno Seltmann, Robert Sochacki and Vera Vorneweg.

Presse / PR (German):

https://www.come-on.de/luedenscheid/lichtkunstkalender-in-luedenscheid-zeigt-videosequenzen-91939338.html

https://lichtstadt-luedenscheid.de/tag/lichtkunstkalender/

#accordion #electronics #experimental #soundart #videoart #fieldrecordings #experimental

radioairplay / podcast of ressourcen @ RADIO IRRTUM! The mysterious archives 2022 / 11 „Das große Rauschen“

Ein dickes Merci an Herrn Irrtum, dass er „ressourcen“ von EMERGE und mir in seiner extrem empfehlenswerten Radioshow präsentiert hat! „ressourcen“ startet bei ca. 26:45 min, 7 min. aus 25 – spannende Auswahl!

https://www.elektrische-lasagne.de/radioIrrtum/

playlist

https://www.elektrische-lasagne.de/radioIrrtum/playlist_radio_irrtum_2022-11.md

ressourcen @ Klangzeitfestival, GNM Münster, 30.9.2022

30.9.2022 Premiere „Ressourcen“ mit EMERGE @ Klangzeitfestival, GNM Münster

tonight’s stage – looking very forward to perform our new composition ‚Ressourcen‘ which is based on texts by Gerald Fiebig together with EMERGE (Sascha Stadlmeier) for the very first time @ Klangzeit Münster, Musikhochschule Münster
https://facebook.com/events/s/klangzeit--begegnung-progra/634026321566826/. #soundart #contemporarymusic #live #concert #klangzeit #festival #artificial #voices #granularsynthesis #hoerstueck #collaboration #composition photo: Sascha Stadlmeier

Release of the studio-version of Ressourcen out now on attenuation circuit! https://emerge.bandcamp.com/album/ressourcen

FUNKT Sessions radioairplay @674FM! release

now on Bandcamp: Bea Dickas / Anja Kreysing:
FUNKT Sessions
radioairplay @674FM! bei FUNKT!

https://euerzimmer.bandcamp.com/album/funkt-sessions

Diese Tracks entstanden als Live-Session am 23.6.2021 im 674FM-Radiostudio in Köln im Rahmen der Reihe FUNKT von Georg Dietzler. Moderation: Georg Dietzler und Waltraud Blischke.  Zu Gast im Studio: Bea Dickas aka Tonzentrale (electronics), Gast des Gastes: Anja Kreysing (accordion / electronics)

FUNKT sessions ist ein Radioformat mit Elektronik und Klangkunst aus Köln von Georg Dietzler:
www.gerngesehen.de/funkt/
jeden 2. & 4. Dienstag 16–18 h @ 674.fm

www.tonzentrale.eu
www.anjakreysing.de
#experimental #music #live #radioairplay #electronic #accordion