noDarp, Track for „r I ɘ (2024)“, collabo Anja Kreysing I Philippe Neau I Hans Castrup (attenuation circuit)
Anja Kreysing: accordion, electronics
Philippe Neau: fieldrecordings, electronics
Hans Castrup: electronics, piano
Mixed by Philippe Neau
noDarp is an acoustic journey through a shimmering city of sound. From street to street our ears get an insight in differing backyards –
cordial invitation come around and listen!
released June 23, 2024
„“r | e” used to be the logo of the re:flexions sound-art festival, organised anually by attenuation circuit at their Augsburg homebase from 2016 to 2021. Every edition of the festival was accompanied by a CD compilation. The idea behind the festival was to bring together experimental musicians from all sorts of genres who had never collaborated before to create new material for the CD – and to play a live set at the festival. The festival no longer exists, but “r | e” continues as a compilation series that features exclusive new compositions.
This new edition of “r | e” is yet another powerful expression of the collaborative spirit of the international experimental underground network. With more trio than duo collaborations, the album also features what is probably the widest range of acoustic instruments – including trombone and other brass, accordion, mbira, assorted percussion, a bicycle bell, and whispering, groaning voices – on any “r | e” CD so far (or at any edition of the re:flexions sound-art festival, for that matter). Throughout the first half of the album, ritualistic, quasi-”tribal” rhythms make themselves heard, which underscore the feel that we are listening to a complex ecosystem of sounds akin to a musical rainforest, only to end in a massive distorted “throw-back” (or “throw-up”, as the title of the last track has it) into post-industrial urban desolation. „
credits
from r I ɘ (2024), released June 23, 2024
Before and after silence – collaborative release on Submarine Broadcasting Company, UK
https://submarinebroadcastingco.bandcamp.com/album/before-and-after-silence
The idea for this album came up back in 2022, while the three artists – each working in a special multimedia way – were producing a 20-minute track in this line-up for a (soon to be released) album in the r. i. e. series on the attenuation circuit label from Augsburg in Germany. Despite the physical distance, the work worked perfectly and so they wanted to continue.
The present recordings are the result of many different intermediate mixes with many different focal points, which the respective musicians applied and which were finally put together by Anja Kreysing to create the intense and atmospherically dense sound experience that is now offered to the listener.
HC June 2024
credits
released June 21, 2024
Anja Kreysing – Accordion, Guitar, Electronics, Mastering
Philippe neau – Soundscapes, Artwork + Design
Hans Castrup – Piano, Electronics
anjakreysing.de/wp/
philippeneau.blogspot.com
www.osnanet.de/castrup/
25.6.2024: thanks for having us in this fantastic Plank Tone-Show by black_ops!
Thoughts of hollow lands @ 35:20 – 37:26 min.:
Infra @ Klangwerkstatt Berlin 2023, UA, Videos!
Infra @ Klangwerkstatt Berlin 2023, premiere interpretation ensemble progress
Videodocumentation / score-video Infra extended now online – merci Sylvia Hinz / festival ensemble progress for this great interpretation!
Anja Kreysing: infra (2021) UA für Ensemble und Video
progress – das festivalensemble: Freddi Börnchen – Oboe & Objekte & Klavier & Video | Georgios Kokkinaris – Kontrabass & Objekte & Klavier & Video | Jeanne Artemis – Hardware Synth & Objekte & Klavier & Video | Heidi Withelm, Martha Orywal, Irma Schuster, Milena Weller, Sylvia Hinz – Blockflöten & Objekte & Klavier & Video Leitung: Sylvia Hinz
Klangwerkstatt Berlin – Festival für Neue Musik 2023
Konzert „miterlebnis“ | 18.11.2023, 16.00 Uhr | Kunstquartier Bethanien, Studio 1 Weitere Informationen: https://klangwerkstatt-berlin.de/2023/konzerte/18-miterlebnis-progress-hinz/
Kamera: Mike Ioannidis, Jakob Klaffs, Hugo Reis Ton: Justin Robinson, Connor Shafran, Sébastien Vaillancourt Videoregie, Postproduktion: Jakob Klaffs | jakobklaffs.de Bild- und Textredaktion: Laura Weber Künstlerische Leitung: Stefan Streich Künstlerische Produktionsleitung und Dramaturgie: Nina Ermlich
Die Klangwerkstatt Berlin 2023 ist eine Veranstaltung des Freundeskreises der Musikschule Friedrichshain-Kreuzberg e.V. in Kooperation mit der Musikschule Friedrichshain-Kreuzberg. https://klangwerkstatt-berlin.de/ | © 2024 Förderer, Unterstützer und Medienpartner: Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt des Landes Berlin, Musikschule Friedrichshain-Kreuzberg, Studio für Elektroakustische Musik der Akademie der Künste, KLANGZEITORT. Ein gemeinsames Institut für Neue Musik der UdK Berlin und HfM Hanns Eisler Berlin, Freie Jugendorchesterschule Berlin, Jeunesses Musicales Berlin, Goethe-Institut, Impuls neue Musik, GVL Ukraine Aid – Gesellschaft zur Verwertung von Leistungsschutzrechten mbH, Ernst von Siemens Musikstiftung, Ukrainian Institute, Ukrainisches Institut in Deutschland, rbb Kultur, neues deutschland – Sozialistische Tageszeitung, taz – die tageszeitung, field notes – Zeitgenössische Musik in Berlin, Rausgegangen
Infra initial version with original soundtrack by Anja Kreysing for in and outs, founded video-series at galery NoCube, curated by Candia Neumann:
everyday sounds – remix your city 18.4. – 12.5.2024 @ poetry2024 festival
Alltagsgeräusche und Poesie: So klingt Münster
Klanginstallation „everyday sounds“ vom 19. April bis 12. Mai im Krameramtshaus / Studierendenprojekt ist Teil des Programms POETRY
Münster (SMS) Wie klingt Münster? Die Klanginstallation „everyday sounds“ lädt vom 19. April bis 12. Mai dazu ein, die unverwechselbaren alltäglichen Klänge Münsters auf neue Weise zu erleben. Auf Einladung des städtischen Kulturamtes haben die Klang- und Medienkünstlerin Anja Kreysing, die Literaturwissenschaftlerin Prof. Britta Herrmann und eine Gruppe Studierender der Universität Münster das Klangbild der Stadt erforscht. Nun präsentieren sie die Ergebnisse in einer Klanginstallation im Haus der Niederlande im Krameramtshaus.
Sechs Studierende des Germanistischen Instituts haben in einem Workshop Töne und Geräusche Münsters erkundet. Sie haben literaturwissenschaftliche Theorie und künstlerische Feldforschung verzahnt und sind der Frage nachgegangen, wie Münsters Alltag klingt. Unter Leitung von Britta Herrmann und Anja Kreysing haben sie aus fieldrecordings (engl. Feldaufnahmen) und Werken internationaler Gäste des Lyriktreffens Münster Klanglandschaften geschaffen.
Der Workshop und die Installation sind Teil der Veranstaltungsreihe POETRY, die noch bis zum 12. Mai im Vorfeld des Lyriktreffens Münster (10. bis 13. Mai) stattfindet. Ein Begleitprogramm während des Lyriktreffens bietet weitere Einblicke in die Arbeit der Studierenden.
Bürgermeister Klaus Rosenau eröffnet die Ausstellung im Krameramtshaus am Donnerstag, 18. April, um 18 Uhr. Die Studentinnen Miriam Feldmann und Julia Rosin geben eine Einführung in die Klanginstallation. Anja Kreysing, Musiker Helmut Buntjer und Autor Andreas Weber stimmen mit einem musikalisch-poetischen Beitrag auf die Installation ein. Die Ausstellung ist montags bis freitags von 12 bis 18 Uhr sowie samstags, sonntags und feiertags von 10 bis 16 Uhr geöffnet. Der Eintritt ist frei.
Alle Termine des Programms POETRY unter stadt-muenster.de/kulturamt/poetry.
Teilnehmende des Workshops sind: Islah El-Yousfi, Fatme Erdem, Miriam Feldmann, Amanda Herbster, Florian Kraß und Julia Rosin.
Kontaktdaten:
Stadt Münster – Amt für Kommunikation
Tel.: 0251 / 492 1301
Fax: 0251 / 492 7712
www.muenster.de/stadt/medien
kommunikation@stadt-muenster.de
Foto: Soundwelle vor dem Prinzipalmarkt. Foto: Stadt Münster / Josephine Schumann / Adobe Stock. Veröffentlichung mit dieser Pressemitteilung honorarfrei.
https://www.antennemuenster.de/artikel/alltagsgeraeusche-so-klingt-muenster-1960182.html
https://www.presse-service.de/public/Single.aspx?iid=1154738
https://www.dein-ms.de/alltagsgeraeusche-und-poesie-so-klingt-muenster
Online Ausstellung Erinnerung und Mahnung in Telgte
ein Schul-Kunstprojekt am Maria-Sibylla-Merian Gymnasium Telgte
Am 28.3.2024 eröffnete die virtuelle Kunstausstellung mit Arbeiten von Schülerinnen und Schülern „Erinnerung und Mahnung in Telgte“:
http://erinnerung.msmg-telgte.de
Der Fachbereich Kunst des Maria-Sibylla-Merian Gymnasium Telgtes hat anlässlich der Restauration der alten Synagoge in Telgte ein Kunstprojekt zum Thema jüdisches Leben in Telgte mit den Kunstkursen der Jahrgangsstufe Q2 / 12 initiiert. Zunächst haben sich die Schülerinnen und Schüler mit entsprechenden Werken von Künstlerinnen und Künstlern befasst, die zum Thema Erinnerungskultur arbeiten. Wir haben uns das Judentum und seine religiöse Praxis von Rabbi Yehoud-Desel im Rahmen eines Workshops im Museum ReLigio erläutern lassen. Dann haben die Schülerinnen und Schüler mehrfach die alte Synagoge besucht, den Raum erkundet, fotografiert und gefilmt und mit den gewonnenen Eindrücken und Informationen künstlerisch-praktisch gearbeitet. Die z.T. sehr berührenden, phantasievollen aber auch informativen Arbeiten der Schülerinnen und Schüler haben wir in eine permanente Online-Ausstellung gebracht, die im Sinne einer nachhaltigen kulturellen Bildung von kommenden Jahrgängen erweitert werden kann. Ein kleiner Ausschnitt aus der Vielfalt der Arbeiten findet sich unter diesem Text, die gesamte Ausstellung ist hier: http://erinnerung.msmg-telgte.de
Julian König
Soundinstallation „fugenfügen“ 17.-26.5.2024 @ Bachfestival Münster
proud to be a part of this 
@ Bachfestival Münster with the immersive soundinstallation „Fugenfügen“ 17. – 27. May / Johanneskapelle Bergstraße / Breul. https://www.bachfest-muenster.de
thank you @gwk_muenster , for having me!
#soundart #soundinstallation #johannsebastianbach #fuge #immersive #acousmatic #abstract #experimental
my video „Infra“ at mopomoso TV – Matriarchal March 24.3.2024, stream & chat 15:00 / 3 pm CET
Matriarchal March with a great line up! Thanks to Viv Corringham for having me with my Video “Infra”
Line-Up:
“Sage Leaves” by Mia Zabelka, Tracy Lisk, Els van Riel (violin, voice, percussion) https://www.elsvanriel.be/ https://tracylisk.bandcamp.com https://en.wikipedia.org/wiki/Mia_Zab…
“Tautologies” by Maria Sappho (performance, music & video) https://www.mariasappho.com
Intro to Kazuko by Sylvia Hallett “Boltaphone Duo” by Kazuko Hohki with Andy Cox http://www.kazukohohki.com https://en.wikipedia.org/wiki/Andy_Cox
Intro to Zagreb quartet by Sylvia Hallett Live recording from gig in Zagreb by Sue Ferrar, Tracy Lisk, Maggie nicols, Sylvia Hallett (violins, voice drums) filmed by Ivan Mršič https://tracylisk.bandcamp.com/ http://sylviahallett.co.uk/ https://britishmusiccollection.org.uk… https://maggienicolscreations.com/bio/
Intro to Infra by Viv Corringham “Infra” by Anja Kreysing (accordion, electronics) https://anjakreysing.de/wp/
Elico Suzuki (suzueri) & Viv Corringham (keyboard, voice with effects) https://suzueri.org/ http://vivcorringham.org
Intro to “Klops” and “Purple Field” by Sylvia Hallett “Klops” by Sylvia Hallett (bowed branches with effects) and Ebba Jahn http://sylviahallett.co.uk/ https://filmfreeway.com/EbbaJahn “Purple Field” by Sylvia Hallett (tibetan bowl) and Ebba Jahn http://sylviahallett.co.uk/ https://filmfreeway.com/EbbaJahn
Intro to „Ici la Terre“ „Ici la Terre“ by Luc Ferrari, Pat Moonchy (voice and electronics) and Lino Budano https://patmoonchy.bandcamp.com/ “Parallel Universe” by Yoko Miura, Mia Zabelka and Lawrence Casserley (piano, violin, signal processing) http://yokomiura.main.jp/home/english… https://en.wikipedia.org/wiki/Mia_Zab… https://www.lcasserley.co.uk/
Intro to John and Emmanuelle by Viv Corringham Live Performance by John Russell and Emmanuelle Pellegrini (performance poetry and guitar) https://en.wikipedia.org/wiki/John_Ru…) https://www.facebook.com/emmanuelle.p…
CDr out now! Anja Kreysing – ORTrmx
factory-produced CDr in Digisleeve, ltd.ed. 200 copies
attenuation circuit ° ACU 1063 ° 2024 // attenuationcircuit.de ° attenuation-circuit@web.de
https://emerge.bandcamp.com/album/ortrmx
field recordings out of the unsettling rooms of the former Oxford barracks / Flakkaserne in Münster / Germany, manipulated and remixed with recordings from other places, developed out of the psychogeographic field exploration / audiovisual installation „Ort ohne Heimweh“ in collaboration with Thomas Gerhards and Werner Rückemann, August/September 2023, Oxford barracks, Münster, Germany
reviews:
new review @ VITAL WEEKLY, thanks to Frans de Waard !
„I reviewed work by Anja Kreysing before from music she did with Dan Penshuck and Sascha Stadlmeier, but now it’s solo time. Or rather, she’s responsible for the music part of an exhibition she did with Thomas Gerhards and Erner Rückemann, and on this release, she uses/remixes that sound material again. The installation was at the Oxford barracks in Münster, used by the British army after 1945, even when the Wehrmacht built it earlier. The installation uses pictures and sounds from the area so we don’t forget and don’t glorify the past. The sounds, however, are not easily traced back to any origin, as they are all highly abstract. Kreysing uses sampling devices and electronic gadgets to alter these sounds so that nothing historical is part of it anymore. In her compositional approach, she reminds me of label boss Stadlmeier’s EMERGE project, who, in turn, took cues from Asmus Tietchens. They are not as delicate as Tietchens, but they have a similar love for using microscopic details from a set of what I can only assume are more significant sounds. We can label this as Reductionist music, which is fine-tuned and cooked into delicate music. Only in ‘ORTrmx4’ do we hear footsteps and a giant drone, taking the musical experience into a different field. I’m afraid only four lovely pieces didn’t satisfy my appetite; it’s only twenty-four minutes, and I think that’s not nearly enough. Isn’t the whole idea of remixing and recycling to work with an endless pool of possibilities? Why stop here? Great album!“
https://emerge.bandcamp.com/album/ortrmx
forthcoming review @ BAD ALCHEMY
Den Leighton Barracks als Würzburger Stützpunkt der US-Streitkräfte von 1945 bis 2008 und ihrer Umgestaltung in den Stadtteil Hubland und das Campus Nord entspricht in Münster das Oxfordquartier als eines der britischen Kasernenviertel von 1945 bis 1990, das ebenfalls in ein Wohnviertel konvertiert wird. In beiden Fällen gibt es eine nationalsozialistische Vorgeschichte, in Würzburg den Fliegerhorst Würzburg der Reichs-Luftwaffe, in Münster ebenfalls die Kennern noch sichtbare Wehrmachtsarchitektur der Flakartillerie-Kaserne. Auf ORTrmx (ACU 1063) erklingt der akustische Part der multimedialen Installation ‚Ort ohne Heimweh‘, ANJA KREYSINGs Verfremdung von örtlichen und mit psychogeographischer Sensibilität imprägnierten Feldaufnahmen durch Processing. Nicht um denen Kraft und Freude zu spenden, denen die Gnade der späten Geburt zuteil wurde. Sondern um Auge und Ohr zu schärfen und die Immunabwehr zu stärken gegen den latenten Virus grausiger Gedanken und falscher Gefühle in einer Zeit, in der kaum noch jemand Nazi-Kitsch von anderm Kitsch unterscheiden oder eine historische Funktionalität erkennen kann, so ganz ohne Hakenkreuzchen. ‚Damals‘ waren Studenten die Avantgarde der Bücherverbrennung und Menschenschinderei, heute tauchen sie wieder ihre unschuldigen Hände in Judenblut. Es braucht also nicht einmal einen neuen ‚Feind‘, der alte Sündenbock tut’s weiterhin. Kreysing (…) spielt mit metallenem Klingklang und dröhnenden, rieselnden, rumorenden, tröpfelig ‚zwitschernden‘, ständig changierenden Klängen. Der vierte Part hallt wider von Schritten und einem dunklen Tuten und Zerren. 105 Jahre Faschismus, und die meisten erkennen ihn nicht mal wenn er sie beißt – oder küsst.
www.badalchemy.de
https://emerge.bandcamp.com/album/ortrmx
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